"Ruta de escape" | criticas

30 de marzo de 2026

Un robo los conecta a todos.

James es un ladrón de guante blanco que opera en Los Ángeles. Trabaja a sueldo, y en cada uno de sus golpes pone todo el alma y experiencia para salir siempre airoso, es un verdadero profesional. Pero quiere retirarse y para ello planea dar un último gran golpe, lo que le lleva a "aliarse" con una ejecutiva se seguros mientras un ladrón rival y un inspector de policía le pisan los talones.

Tercera película del director británico Bart Layton, prácticamente desconocido en los circuitos comerciales, y que se ha labrado una carrera dentro del mundo de la televisión, sobre todo. Su primera película El impostor (2012) se trataba de un documental; su segunda obra ya tocaba el tema los atracos, American Animals (2018), y con esta Ruta de escape, definitivamente da el gran salto hacia las grandes audiencias, con una cinta sólida y digna heredera del neo-noir más interesante.

Ruta de escape adapta una historia escrita por Don Winslow y que se puede encontrar en su compendio titulado Rotos (publicado en España por Harper). Escritor seco, minimalista y directo que ha sido adaptado también hace años por Oliver Stone en su película Salvajes (2012), además de ser uno de los guionistas del videojuego Ghost Recon: Wildlands (2017).

Si hay un título que nos viene a la cabeza cuando vemos Ruta de escape, no hay duda de que se trata de Heat (Michael Mann, 1995), con la que comparte unos cuantos detalles, aunque a nivel de historia son películas un tanto diferentes. Mientras que la de Mann se centraba más en el grupo (con más presencia del personaje de De Niro, pero realmente en el grupo de atracadores), la de Layton tiene al personaje de Chris Hemsworth, como eje fundamental de la historia. Un papel que el australiano defiende aportando presencia y solidez al personaje, un hombre que desea la paz aunque no se lo ponen fácil para conseguirla.

Otra de las partes del triángulo protagonista tiene el rostro de Halle Berry. De escasa presencia últimamente en pantalla (la pudimos ver en aquella cinta de Alexandre Alla, Nunca te sueltes (2024)), encarga a una mujer condenada en su trabajo, donde el machismo y hasta incluso el edadismo la tienen puesta fecha “de caducidad”. Berry sigue demostrando que se mantiene en forma, con un papel igual de sólido que el resto de personajes.

Y cierra este triángulo protagonista el actor Mark Ruffalo. Versátil, creíble, con presencia… uno de los actores más completos del panorama actual en un rol de policía que, a pesar de tener ciertos clichés, también sabe defenderlo como nadie.

Y es que Ruta de escape es una película bastante completa, muy bien escrita, con incisivos diálogos, personajes muy bien construidos y unas interpretaciones que demuestran una buena dirección por parte de Layton.

Y no hay que olvidar su atmósfera, esa ciudad nocturna, iluminada, con autopistas llenas de coches. Hemos dicho que podría tomar como referente el Heat de Mann, pero también Collateral (Michael Mann, 2004) o Drive (Nicolas Winding Refn, 2011). En ellas, la ciudad, como en Ruta de escape, era un mero espectador, pero esencial para marcar el carácter derrotista de los personajes.

La trama se va desarrollando entre unas muy buenas secuencias de acción, diálogos incisivos, personajes casi al límite, un buen puñado de guiños cinematográficos (al cine de los setenta, Steve McQueen, Bullit…) y todo ello con una espectacular fotografía de Erik Wilson (conoció a Layton en su primera película), donde destaca una paleta de colores desaturada, muy oscura y que, de vez en cuando permite resaltar detalles que hacen que el espectador centre su atención en ciertos elementos.

Ruta de escape es una película trepidante, de ritmo bien administrado y que, si bien no nos cuenta una historia demasiado nueva, hay que tenerla en cuenta sobre su forma.

"Neo-noir" sólido y bien construido que apuesta por el clasicismo con acierto.